是的，春天需要你。许多星辰
指望你去探寻它们。过去有
一阵波涛涌上前来，或者
你走过打开的窗前，
有一柄提琴在倾心相许。这一切就是使命。
但你胜任吗？你可不总是
为期待而心烦意乱，仿佛一切向你
宣布了一个被爱者？（当伟大而陌生的思想在你
身上走进走出并且夜间经常停留不去，这时
你就想把她隐藏起来。）
但你如有所眷恋，就请歌唱爱者吧；他们
被称誉的感情远不是不朽的。
那些人，你几乎嫉妒他们，被遗弃者们，你发现
他们比被抚慰者爱得更深。永远重新
开始那绝对达不到的颂扬吧；
想一想：英雄坚持着，即使他的毁灭
也只是一个生存的借口：他的最后的诞生。
但是精疲力竭的自然却把爱者
收回到自身，仿佛这样做的力量
再用不到第二回。你可曾清楚记得
加斯帕拉·斯坦帕，记得任何一个
不为被爱者所留意的少女，看到这个爱者的
崇高范例，会学得"我也可以像她一样"吗？
难道我们这种最古老的痛苦不应当终于
结出更多的果实？难道还不是时候，我们在爱中
摆脱了被爱者，颤栗地承受着：
有如箭矢承受着弓弦，以便聚精会神向前飞跃时
比它自身更加有力。因为任何地方都不能停留。

......

【罗德按】德语诗人里我喜欢荷尔德林一些。翻过里尔克的《杜伊诺哀歌》，但深感不得要领，其篇章颇象先知预言，超出那些咏物言志的诗歌甚远，一时难以参透。：）这样的诗歌，也许任何人来翻译都是画虎类犬，因为它关涉和指向的事物过于庞大，如果译者没有同等的襟抱和体验，只怕不但不能言传，甚至难以意会。杜伊诺哀歌一开篇就是旷野呼告：“是谁站在天使的行列中倾听我的哭喊”，随即，歌咏被引向无限：
　　
　　“......人们说，天使们常常不知自己是在活人中间
　　还是在死者群中。永恒的潮流
　　穿越这两个王国，不断卷走所有的
　　年岁，在这两个王国中征服年岁。（杜伊诺哀歌，第一）”
　　
　　----杜伊诺哀歌的所指从凡尘万类跃升向圣徒，英雄，死者，相爱者，天使，乃至于造物。有一些范畴性的词汇，比如时间，存在等等屡屡被提及，可见其描绘极有使万相归一的雄心，但它的基调却是悲观的，充满对时代的忧心忡忡。
　　
　　“哦，黑夜女神，你们将使我欢欣
　　悲哀伤心的姐妹，过去我不曾跪伏的更低地
　　接受你们，不曾更放松地向你们放松的头发
　　屈服，我们是痛苦的浪费者”
　　（第十歌）
　　
　　 某些时候，在痛苦和孤独中的激情突然会变得无比焕发：
　　
　　“有朝一日我将在愤怒的认识的尽头
　　仰面向点头赞同的天使唱出嘉许和庆贺
　　任何节拍鲜明的心灵之锤
　　都将胜任在软弱、怀疑、和湍急的心弦上弹奏
　　流泪的面容使我更加神采奕奕
　　隐约的哭声使我更加焕发抖擞”（第十歌）
　　
　　在这样的段落里，可以看到德国的文学传统在里尔克身上的烙印，那种身心沉浸的，赞歌与哀歌交替，澎湃又低回的歌咏形式，这一段让我们想起席勒的《大钟》，而其他那些孤独感甚强的段落则让人直接想到了荷尔德林。另外一些幻境和缅想，则可见德国浪漫派的影子，诺瓦利斯以及克莱斯特：
　　
　　“庄严的人面狮身，静室的脸庞
　　他们惊叹这王冠般的头颅，这永远
　　沉默的头颅，人面被放在
　　星辰的天平上”（第十歌）
　　
　　杜伊诺哀歌异常庞杂，貌似囊括了里尔克对一切重要往事的回忆，其感情体验广阔无边，让读者难以追随，但犹疑和哀述则始终潜藏着：
　　
　　“....我辛劳的脸庞
　　得以在双手中得到休息
　　这使我有一丝感觉
　　可谁敢断言这样就是存在？”
　　
　　这种犹疑直接指向当时的精神问题：信仰缺失的人如何去寻找灵魂上的慰籍。这个问题和荷尔德林在《面包与美酒》里的问题：“在我们这个贫困的时代，诗人何为？”是相通的。
　　
　　三言两语当然无法说杜伊诺哀歌，关于它的评述书籍和文章汗牛充栋。只是列两段里尔克的诗歌，说一下这个牛人的笔下颇为复杂，有太多东西汇流于他的笔下，那些东西恰恰是我们所知甚少的，可能不精通德语的人，对他都有误读。